国家统计局近日发布数据显示，2025年全年，我国的文化产业营收突破20万亿元，数字驱动的文化新业态引领作用不断增强。2026年以来，VR、数字交互、实景AI等数字技术加速落地文旅场景，这些新技术的应用如何为传统文化解锁全新消费体验？

　　进入暑期，南京德基艺术博物馆人气持续高涨，日均客流稳定在5000人次以上。沉浸式古画数字展厅里，《金陵图》的30个特色场景、533个人物形象栩栩如生。

　　艺术博物馆所在的长江路，1800米装满了1800年的历史，更是一条串联千年金陵文脉的“文化长廊”。这条不算长的道路上，集聚了20多家重量级文博场馆。

　　在江宁织造博物馆，两位特殊的“智能员工”正在招揽客人。它们是以《红楼梦》经典人物为原型打造的智能机器人。依托人工智能、情绪识别、智能交互技术，这两款智能机器人可以精准捕捉游客的表情、语气等情绪信号，还能与游客实时聊天互动。还有明孝陵博物馆，不少中小学生前来打卡研学。戴上VR头显，600多年的明孝陵石刻神兽瞬间“活”了起来，立体鲜活的明代皇家礼制、历史场景逐一呈现。

　　国家发展改革委宏观经济研究院研究员陈曦表示，扎根于传统文化，运用创新技术、沉浸式体验等一系列的新业态，已经形成了从文化资源到沉浸内容，再到多元消费的新链路。

　　2026年一季度，文化新业态特征较为明显的16个行业小类实现营业收入超过1.6万亿元，比上年同期增长11.2%。文旅平台监测显示，1—5月，文博类景区预订量同比上涨超40%，带互动、讲解的深度体验订单增长62%。

　　“算”出来的文化新业态

　　这些“活”起来的书中人还有可触可感的文化消费新场景究竟是如何诞生的？

　　记者来到南京文博集团旗下的江苏文创公司，走进办公区，数字化运营团队的工作人员正紧锣密鼓地进行着数据标注和模型调试。

　　南京文旅集团数字化运营事业部部长陈虹介绍，他们把各类版本的《红楼梦》文本进行结构化处理，让AI对原著中的人、事、地、物之间的关系有精准的理解，这样确保它说出来的话能够保留人物的个性。

　　正是这些细致入微的数据处理工作，才让虚拟的红楼人物得以跨越时空，在现实中“活”了起来。而要实现这一效果，背后离不开一个庞大而专业的模型作为支撑。

　　南京文博集团旗下江苏文创数智产品总监刘昊介绍，目前，“长干大模型”智能体训练后台已经导入了41.83亿的文本语料和6800万条语料样本，他们目前做了13个数据源的精准采集。

　　而在浙江杭州，取材于《水浒传》的全感数字交互项目正迎来客流高峰。为保障游览体验，工作人员每周都会结合游客反馈对项目进行迭代优化。

　　这一次，工作人员需要将现实中的机箱，在虚拟场景中一比一替换为书架、柜体这类虚拟物件，以防游客误撞。传统模式下，这样的具体需求需要对接美术人员出图，反复确认效果后方可定稿。如今，依托AI的快速生图功能，可以节省大量沟通与制作成本。

　　数字技术不仅大幅提升了内容创作效率，更重塑着文化产业全链条的内容生产方式。这家在杭州西湖区艺创小镇的企业里，工作人员正在打造一项采用全裸眼视频技术的文旅项目。AI技术不仅压缩制作周期，更实现了“一项技术替代团队多道工序”的效果。

　　目前，艺创小镇已集聚3000余家文创企业，形成动画创作、游戏开发、后期制作、IP衍生品、数字发行全产业链，年营收超百亿元。

　　超7000座博物馆撑起文化产业新答案

　　南京的“文化长廊”和杭州的艺创小镇生长出许多新业态新服务。全国的7000多座博物馆背后能够催生出多大的产业增量？

　　数据显示，截至2025年底，全国备案博物馆达7188家，实现每20万人“拥有”一家博物馆。“90后”“80后”合计占逛馆人群六成以上，“为馆赴城”成为年轻人的新兴生活方式。

　　博物馆不再是“严肃打卡地”，夜间开放、研学工坊、文创咖啡等新业态让观众从“观看者”变成文化“参与者”。

　　上海博物馆古埃及文明大展融入VR体验与剧本游，创收7.6亿元，带动上海全域相关消费超350亿元，创行业纪录。洛阳博物馆夜游活动，大幅延长游客停留时间，撬动周边餐饮、零售消费热潮。中小博物馆也不甘示弱，全国1660家一、二、三级博物馆形成多元体系，县级博物馆通过特色展览和文创成为县域文化“新地标”。

　　全国博物馆文创产品销售收入也在不断增长，文化消费潜力进一步释放。2025年，川渝两地博物馆全年文创总收入突破5亿元，故宫博物院、三星堆博物馆等头部馆文创年销售额均破1亿元。